國內(nèi)的本科和研究生專業(yè)大多都有錄音藝術(shù)，比如中傳的就是很不錯的偏工程師類錄音師學校，當然要想學得好，必須選擇正規(guī)可靠的錄音學校進行學習。

1、熟悉各種常見Mic的型號，特征，頻響曲線，適合樂器，適合話放等，什么動圈電容靜電之類的基礎知識就不討論了。

2、話筒擺位，這個不局限于不同話筒的擺位，還包括聲源的擺位，舉個很有趣的例子，楊雪菲在Abbey road錄音的時候，為了減少地面反射過早造成拾音缺陷，特意把座位抬的比較高。擺位是錄音師最基礎的素質(zhì)，什么AB XY 1 3原則之類的是基礎，難的是如何在比如交響樂之類的現(xiàn)場合理的擺位，比如有的樂團如國交很不喜歡擺話筒，有些場地因為聲學條件問題就需要擺，這就要看你的擺位能力了。

3、周邊硬件，這么說不太準確，其實這個包括各種設備，從棚里用的最主要的音頻接口，到話放，限制器等等，或者擴音的時候現(xiàn)場接臺子的話放還是單獨的話放等，這些硬件你必須了解，錄音是比較磕硬件的東西，良好的AD和話放才能獲得更好的錄音效果，這是個大項目，說起來沒完。有點涉及到了擴音，請無視我吧，那個和棚里錄音師的關(guān)系不大。

4、你的耳朵，混音師對于頻段的敏感度你也要有，雖然不讓你現(xiàn)場混音，但是你也得知道不同的話筒擺位對聲音素材的影響，這也是合理擺位的一個重點。

5、線材問題，找本音頻接線指南自己學學就行了，這是死硬的知識沒什么技術(shù)含量，記住啥是啥就行。

6、軟件問題，業(yè)界標準肯定是Pro Tools，當然你得根據(jù)棚里有什么來定，有的人家就用Logic你也得會，對于錄音師來說這點相對比混音師要求簡單點，但實際也差不多。

從音樂角度來講呢，對音樂了解的人肯定是最棒，最起碼錄音之前你得知道你錄的是什么，要不要混音啊，要混音的話應該怎么給混音師留空間？如何在前期擺位良好從而不讓錄音師苦逼的到處拽Pan和擴大聲場。以及了解一些基礎的樂理和聲配器知識不至于讓你錄的時候你都不知道那玩意樂器法是什么。這個也是個大問題，不好談。

以上是昆光錄音師培訓學校為大家分享的成為一名錄音師應該學好哪些方面，上面談的錄音師幾點算是最基礎的，實際上科班培養(yǎng)的錄音藝術(shù)學生還要做的非常多，可能連聲音設計，或者社會實踐，個人職業(yè)規(guī)劃等息息相關(guān)。